“मैं प्रौद्योगिकी के खिलाफ नहीं हूं, मैं अपने काम के साथ प्रौद्योगिकी को एकीकृत करते हुए अपनी कुशलता बढ़ाना चाहता हूं”: सेंथिल कुमार
“एआई संचालित वीएफएक्स भविष्य है”: सेंथिल कुमार
मगधीरा से लेकर ईगा और बाहुबली से लेकर आरआरआर तक; प्रशंसित छायाकार के.के सेंथिल कुमार लेंस के पीछे का वह व्यक्तिव हैं, जिन्होंने दुनिया भर के फिल्म प्रेमियों के लिए कई मेगा फिल्मों को कुशलतापूर्वक दृश्यमान रूप से आश्चर्यजनक मास्टरपीस में बदल दिया है। इन ब्लॉकबस्टर्स में लुभावने कैमरा मूव, जीवंत रंगों का कुशल उपयोग, कॉन्ट्रास्ट शेडो और बेहतरीन प्रकाश व्यवस्था, भव्य दृश्य कहानी को भावनात्मक जुड़ाव के साथ संतुलित करने के अलावा एक्शन, ड्रामा और कल्पना को सहजता से एकाकार करने की उनकी क्षमता को दर्शाती है। सेंथिल कुमार ने आज गोवा में 55वें भारतीय अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव में वीएफएक्स को सिनेमैटोग्राफी के साथ एकीकृत करना ” विषय पर एक मंत्रमुग्ध करने वाले ‘इन-कन्वर्सेशन’ सत्र में अपने विचार और जीवन-यात्रा के अनुभव साझा किए। सत्र का संचालन प्रसिद्ध फिल्म निर्देशक और पटकथा लेखक शंकर रामकृष्णन ने किया।
सत्र को संबोधित करते हुए सेंथिल ने स्पष्ट रूप से फिल्म निर्माण को एक चुनौतीपूर्ण प्रक्रिया बताया। उन्होंने कहा कि फिल्म निर्माण चुनौतियों से भरा है। अगर आप चुनौतियों का सामना नहीं करना चाहते हैं, तो बेहतर है कि आप फिल्म निर्माण में न आएं। उन्होंने इन चुनौतियों को स्वीकार करने के महत्व पर जोर दिया खासकर वीएफएक्स जैसी उभरती हुई तकनीकों के क्षेत्र में, जिसे वे एक शक्तिशाली उपकरण के रूप में देखते हैं जिसने दृश्य कहानी को बढ़ाकर सिनेमैटोग्राफर का काम आसान बना दिया है। उन्होंने कहा कि वीएफएक्स ने सिनेमैटोग्राफर का जीवन आसान बना दिया है और एआई-संचालित वीएफएक्स भविष्य के रूप में उभर रहा है। उन्होंने रचनात्मक सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए प्रौद्योगिकी की क्षमता पर भी अपने विचार व्यक्त किए।
हालांकि, सेंथिल ने तकनीकी प्रगति को वे किस तरह से देखते हैं, इसपर खुलकर अपनी प्रतिक्रिया व्यक्त की। उन्होंने कहा कि मैं तकनीक के खिलाफ़ नहीं जाना चाहता। मैं अपने काम के साथ तकनीक को एकीकृत करना चाहता हूं और इसे आगे बढ़ना चाहता हूं। उन्होंने कहा कि यह दर्शन उनकी सफलता का अभिन्न अंग रहा है, क्योंकि वे लगातार पारंपरिक सिनेमाई तकनीकों को अभिनव वीएफएक्स के साथ मिलाकर इमर्सिव और विज़ुअली डायनेमिक अनुभव पेश करने की कोशिश करते हैं।
अपनी रचनात्मक प्रक्रिया पर विचार करते हुए, सेंथिल ने प्रत्येक कहानी की अनूठी आवश्यकताओं को समझने के महत्व पर भी चर्चा की। उन्होंने कहा कि हर कहानी अपने आप में अनूठी होती है। यह महत्वपूर्ण है कि आप दर्शकों को अपनी कहानी कैसे बताते हैं। मैं कहानी और उसकी ज़रूरतों को समझने और उसके अनुसार शूटिंग की योजना बनाने के लिए प्री-प्रोडक्शन चरण के दौरान अधिक समय लेता हूं। उन्होंने अपने काम पर बातचीत करते हुए कहा कि एक सिनेमैटोग्राफर को वीएफएक्स निर्देशक के साथ मिलकर काम करना चाहिए ताकि ऐसी छवियाँ बनाई जा सकें जो कथा को आगे बढ़ाएँ और साथ ही दृश्य प्रभावों की तकनीकी मांगों को पूरा करें।
दृश्य प्रभावों को सिनेमाई शिल्प कौशल के साथ एकीकृत करने में अग्रणी के रूप में, सेंथिल ने फिल्म निर्माण में सख्त नियमों का समर्थन न करते हुए कहा कि फिल्म निर्माण में कोई नियम नहीं है। यह एक रचनात्मक विकल्प और व्यक्तिगत निर्णय है। यह सब इस बात पर निर्भर करता है कि आप अपनी कहानी कितनी रोचकता और विश्वास के साथ बताते हैं। उन्होंने जोर देकर कहा कि हर सफल फिल्म के भीतर एक आकर्षक कहानी होती है।
अपने समापन वार्तालाप में, सेंथिल ने अपने शुरुआती दिनों का एक निजी किस्सा भी साझा किया, जिसमें उन्होंने बताया कि सिनेमैटोग्राफी की ओर उनका रास्ता कुछ हद तक संयोगवश आया। शुरू में संयोग से स्कूल में एक फिल्म शामिल होने की इच्छा के साथ उन्होंने जल्द ही स्वयं को फिल्म निर्माण के प्रति अपने जुनून और अथक समर्पण के साथ आगे बढ़ाया। सिनेमा में जीवन से बड़ी कहानियां प्रस्तुत करने के लिए रचनात्मक सीमाओं से परे जाने की आवश्यकता पर विचार करते हुए, उन्होंने कहा कि कई बार, हमें कहानी को आकर्षक तरीके से पेश करने के लिए तर्क और नियमों को तोड़ना पड़ता है।
